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ミックスの第一歩（音量バランスとパンだけでOK）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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ミックスの第一歩（音量バランスとパンだけでOK）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 DTMで曲が一通りできたら、最後に必要なのが ミックス です。 といっても、最初からEQやコンプ、難しいエフェクトを使いこなす必要はありません。まずは 音量（フェーダー） と パン（定位） の2つだけで、驚くほど聴きやすくなります。 🎚 なぜ「音量とパン」だけで良いの？ 音量 は曲の主役・脇役を決めるスイッチ。出す／引くを整えるだけで土台が完成。 パン は左右の配置。重なり合う音を左右に分けると、にごりが減ってクリアに。 この2つが整っていないと、どんな高級プラグインを使っても効果が薄く感じます。まずは フェーダーとパンで“見通し”を良くする のがコツです。 🧭 ミックスの基本手順（5ステップ） 全トラックを-6dB付近に下げる クリップ（赤点灯）を防ぎ、余裕を持って作業できるようにします。 ドラムとベースの土台を決める キックとスネアのバランスを先に整え、次にベースを加えて「土台の大きさ」を決める。 主役（ボーカル／メロディ）を置く 主役は 常に一番聴きやすい音量 へ。土台に負けていたら土台を少し下げる。 伴奏を入れて“引き算” ピアノ・ギター・パッドなどは主役の邪魔をしない音量に。迷ったら 1〜2dB下げる だけでもスッキリします。 パンで重なりをほどく 似た帯域のパートは左右に散らす。センターは キック・スネア・ベース・主役 が基本。 🎧 パート別のパン配置・目安 センター： キック／スネア／ベース／リード（歌・主旋律） 左右に振る： リズムギター、ピアノのアルペジオ、ストリングスのパッド、シンセの装飾 左右で対になるもの： ギターをL: -30 / R: +30 など、 同じ角度 でペアに 極端に左右へ振り切らず、まずは ±15〜35 の範囲で配置するのが聴きやすいです。 🧩 “聴こえない／うるさい”を瞬時に直すコツ 主役が埋もれる： 伴奏を 一括で1〜2dB下げる → それでもダメなら主役を+1dB。 低音がモコモコ： ベースよりキックが小さい可能性。キックを少し上げる...
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ウクレレの種類と初心者におすすめの選び方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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ウクレレの種類と初心者におすすめの選び方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 ウクレレを始めようと思ったときに多くの人が迷うのが、 サイズ選び です。楽器店に行くと「ソプラノ」「コンサート」「テナー」などの名前が並んでいて、「何が違うの？初心者にはどれがいいの？」と戸惑う方も多いはず。今回は、それぞれの特徴を整理しながら、初めての一本におすすめの選び方をご紹介します。 🎶 ソプラノ（最も小さく、伝統的なサイズ） 特徴： 全長約53cm。ウクレレといえばこのサイズ、という伝統的な形。 音色： 明るく軽やかで、ハワイアンらしい響き。 メリット： 小さくて持ち運びやすく、価格も手ごろ。 デメリット： フレット間隔が狭く、大人の手には少し窮屈に感じることも。 🎶 コンサート（初心者に人気のバランス型） 特徴： 全長約58cm。ソプラノより少し大きめで、指板に余裕がある。 音色： ソプラノより少し落ち着いた響き。音量も出しやすい。 メリット： 弾きやすさと持ちやすさのバランスがよく、初心者に一番おすすめ。 デメリット： ソプラノに比べると若干かさばるが、ほとんど気にならないレベル。 🎶 テナー（演奏の幅を広げたい人向け） 特徴： 全長約66cm。3サイズの中で最も大きい。 音色： 深みがあり、ギターに近い響き。ソロ演奏に向いている。 メリット： フレット間隔が広く、コードも押さえやすい。音量も豊か。 デメリット： 持ち運びにはやや不便で、価格も上がりやすい。 🔑 初めての一本に選ぶなら？ 結論から言うと、 迷ったら「コンサートサイズ」 がおすすめです。理由は以下の3つ： 弾きやすさと音のバランスが良く、初心者でもストレスなく練習できる コードチェンジがスムーズにでき、歌の伴奏にもぴったり 将来的にソロ演奏やステップアップを目指す際にも対応できる もちろん「小さくてかわいいウクレレを持ちたい」という方はソプラノ、「低音の響きで表現したい」という方はテナーを選ぶのも良いでしょう。大切なのは “触っていて楽しい”と思える一本を選ぶこと です。 🌱 まとめ ウクレレにはソプラノ・コ...
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ソフト音源の世界（ピアノ・ストリングス・シンセ）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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ソフト音源の世界（ピアノ・ストリングス・シンセ）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 ドラムやベースを打ち込んだら、次は メロディやハーモニーを彩る楽器 を加えてみましょう。 DTMの魅力のひとつは、ソフト音源を使って 本物そっくりの音 や シンセならではの音 を自由に鳴らせることです。ここでは初心者にも扱いやすい代表的な3種類の音源を紹介します。 🎹 ピアノ音源 特徴： どんなジャンルでも使える万能楽器。単音メロディにもコード伴奏にも使える。 使い方： まずは コードを鳴らす だけでも曲がまとまる。 おすすめ： DAWに付属しているピアノで十分。余裕があれば無料の音源（例：Piano One）も◎。 🎻 ストリングス音源 特徴： バイオリンやチェロの合奏音。曲に厚みや壮大さをプラス。 使い方： サビで 長い音をパッドのように流す と一気に盛り上がる。 ポイント： 全部の音域を鳴らすよりも、低音を避けて中音域を支えると混ざりやすい。 🎛 シンセ音源 特徴： ピアノやストリングスとは違い、電子的で自由度の高い音。 使い方： アルペジオ （自動でパターンを刻む機能）やパッド音色を重ねると、近代的な雰囲気に。 おすすめ： 初心者は付属シンセで十分。音色プリセットを選ぶだけでも曲が広がる。 💡 ソフト音源の選び方 まずは 付属音源 からスタート 無料で配布されている追加音源を試してみる 「この音が欲しい！」と思ったら有料音源にステップアップ 📅 練習課題 ドラム＋ベースにピアノでコードを重ねる サビだけストリングスを加えてみる イントロにシンセのパッドを入れて雰囲気を変える 🌱 まとめ ソフト音源は、曲に 色と奥行きを与える魔法 のような存在です。 最初はピアノ → ストリングス → シンセの順で試すと、自然に音作りの幅が広がります。 難しく考えず、気になる音をひとつ重ねるだけでも曲はぐっと完成度が上がります。 ✅ 教室のご案内 Achea Music School 音楽教室 では、はじめての方でも安心して通える、 ギター・ウクレレ、そして 作曲・録音コース...
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チューニングのコツとアプリの使い方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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チューニングのコツとアプリの使い方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 どれだけ練習しても「なんだか音がにごって聴こえる…」というときは、たいてい チューニング が原因です。逆に言えば、音が合っているだけで、CやAmのようなシンプルなコードでも一気に美しく響きます。今回は、ウクレレ初心者が今日からできる 正確で安全なチューニング手順 と、 アプリの使い方 をやさしく解説します。 🎯 ウクレレの基本チューニング（G–C–E–A） 標準の調弦は 4弦から順に G・C・E・A 。多くのウクレレは ハイG （4弦が1弦より少し低い音）で出荷されています。まずは標準のGCEAにしっかり合わせることを目標にしましょう。 🧰 チューナーの種類と選び方 クリップ式チューナー ：ヘッドに挟むだけ。周囲がうるさくても振動を拾うので正確。 → レッスン／ライブでも定番。ひとつ持っておくと安心です。 スマホアプリ ：無料で十分。マイクで音を拾うので静かな環境で使うのがコツ。 → 初心者はまずここからでもOK。「ウクレレ（GCEA）」モードを選べるものが便利。 耳で合わせる ：発展編。基準音（A=440Hzや音叉、アプリ発音）に合わせます。 → 相対音感の練習になりますが、最初はチューナー併用で。 🧭 正しい手順：下げてから上げる 弦を少し緩める （ペグをゆっくり回して音を下げる） 狙いの音に向かって締めていく （音を上げる） メーターが中央を示し、 矢印が安定 したらOK 理由：弦は 上げ方向 で止めるとテンションが安定して、演奏中に狂いにくくなります。 📱 アプリの基本設定と使い方 初回は マイク使用を許可 する モードは Ukulele / GCEA を選択（表示がC・E・A・Gなど楽器モードになる） 静かな場所で、サウンドホールの少し上あたりを はっきり鳴らす 隣の弦に触れてミュート し、狙った弦の音だけを聴かせる 🧩 よくあるつまずきと対処法 音が合っているのにビリつく ：ナット／サドル近くで弦が浮いていないか、押さえる指が寝すぎていないか確認。弦を フレット直前 で“軽く”押さえる。 回しすぎが怖い ：ペグは 1ミリ単位 で...
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最初に覚えたいコード3つ（C・G・Am）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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最初に覚えたいコード3つ（C・G・Am）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 ギターを始めたばかりのとき、膨大な数のコードを前に「どれから練習すればいいの？」と迷ってしまうことがあります。実は、初心者がまず押さえておくべきコードは たった3つ 。 この3つを覚えるだけで、驚くほど多くの曲が弾けるようになります。 🎵 Cコード（明るく開放的） 押さえる指：2弦1フレット（人差し指）、4弦2フレット（中指）、5弦3フレット（薬指） 響き：明るく、前に進むような印象 ポイント：薬指で5弦をしっかり押さえる。1弦まで鳴らすようにストローク。 🎵 Gコード（力強い響き） 押さえる指：5弦2フレット（人差し指）、6弦3フレット（中指）、1弦3フレット（薬指） 響き：堂々としていて力強い ポイント：6弦をきちんと鳴らす。フォームは複数あるが、まずはこの形からでOK。 🎵 Amコード（切ない雰囲気） 押さえる指：2弦1フレット（人差し指）、4弦2フレット（中指）、3弦2フレット（薬指） 響き：少し暗く、落ち着いた印象 ポイント：人差し指を寝かせないように立てて押さえると2弦がきれいに鳴る。 🔗 3コードでできる曲の例 Stand By Me カントリーロード シンプルなフォークソング たった3つでも十分に曲の骨格を作れるので、「弾き語りデビュー」には最適です。 🧩 練習のコツ 1コードだけをじっくり： まずはCだけをジャーンと鳴らし、きれいな音を確認。 コードチェンジはゆっくり： 「C → Am」「Am → G」と2つの往復練習から。 リズムは後回し： 最初は「音が鳴る」ことを優先。右手はダウンストロークでOK。 🌱 まとめ 初心者が最初に覚えるべきコードは C・G・Am の3つ。 この組み合わせで弾ける曲は驚くほど多く、練習のモチベーションも上がります。 完璧を目指すより、まずは「音を出す → つなげる → 曲に挑戦」の流れで楽しんでみてください。 ✅ 教室のご案内 Achea Music School 音楽教室 では、はじめての方でも安心して通える、 ギター・ウクレレ、そして ...
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ベースラインを重ねてみる（コード進行に合わせるコツ）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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ベースラインを重ねてみる（コード進行に合わせるコツ）【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 ドラムを打ち込んだら、次に欲しくなるのが ベース です。 ベースは「低音の支え」として曲の土台を作り、リズムとハーモニーをつなぐ重要な役割を持っています。ここでは、初心者でも簡単に作れる ベースラインの基本 を紹介します。 🎵 ベースの役割 リズムを支える： ドラムのキックと一緒に曲のノリを決める コード感を出す： コードの「根音（ルート）」を弾くだけで曲の雰囲気がまとまる メロディを補強する： 上の楽器を邪魔せずに、音楽に厚みを加える ✨ まずはルート音だけでOK ベースライン作りの最初の一歩は、 コード進行のルート音 をそのまま打ち込むことです。 例： C → G → Am → F というコード進行なら、 ベースは C → G → A → F の音を1拍目に置くだけで成立します。 🥁 ドラムと合わせるコツ キックの位置と 同じ拍 にベース音を置くと安定感が出る 全て重ねる必要はなく、キックの 強い拍（1拍目や3拍目） を意識するだけで十分 🎶 少し発展させる方法 オクターブを使う： 同じ音を1オクターブ上／下で補強すると動きが出る つなぎの音： ルートから次のコードに移るときに「スケール内の1音」を挟む リズムに変化： 全音符だけでなく、2拍ごとに鳴らすとノリが生まれる 💡 練習課題 コード進行 C → G → Am → F をルート音だけで打ち込む キックと同じ場所に置いてみる 慣れたら、オクターブ上の音やつなぎ音を加えてみる 🌱 まとめ ベースラインは難しいフレーズを作らなくても、 ルート音を置くだけで十分 曲が成り立ちます。 まずは ドラムと一緒にルートを刻む ところから始めて、慣れてきたらオクターブやつなぎ音で動きを加えてみましょう。 ✅ 教室のご案内 Achea Music School 音楽教室 では、はじめての方でも安心して通える、 ギター・ウクレレ、そして 作曲・録音コース を行っています。 徳島市内での対面レッスンに加え、 全国対応のオンラインレッスン も実施中。 子どもから大...
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アルペジオってなに？初心者でもできる簡単な弾き方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】

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アルペジオってなに？初心者でもできる簡単な弾き方【Achea Music School 音楽教室｜徳島＆オンライン】 前回までで、 3つのコード と ストロークの基本 を練習してきました。今回は、同じコードを「1音ずつ順番に鳴らす」 アルペジオ に挑戦します。 アルペジオは、ストロークよりも落ち着いた雰囲気が出せるのが魅力。歌の伴奏はもちろん、ソロで弾いても十分に成立します。 🎵 アルペジオってどんな弾き方？ アルペジオは、 コードの構成音をバラして1本ずつ鳴らす 弾き方のこと。ストロークが「ザーッ」と面で鳴らすのに対して、アルペジオは「ポロロン」と粒立ちよく響きます。テンポをゆっくりにすると、初心者でも音が揃えやすく、きれいに聴こえます。 🫰 指の役割分担（ウクレレの基本） 親指（P） ：主に 4弦・3弦 を担当（低い音） 人差し指（I） ： 2弦 中指（M） ： 1弦 まずは「担当を固定」して覚えるのがコツ。指が迷わなくなるので、音の粒が揃いやすくなります。 ✨ 超かんたん！まずは3つの型から 下から上へ順番型： 4弦 → 3弦 → 2弦 → 1弦 一番シンプル。どのコードでも合います。ゆっくり均等に鳴らしましょう。 外→内→外→上型： 4弦 → 2弦 → 3弦 → 1弦 少しだけ動きに表情が出ます。2弦→3弦の移動をていねいに。 親指2回から上昇型： 4弦 → 3弦 → 2弦 → 1弦（親指を2回使う感覚） 親指の安定感を作りたい人におすすめ。リズムが崩れにくい型です。 🔁 練習の進め方（C / Am / F でOK） ① コードを鳴らす前に右手だけ ：左手は何も押さえず、右手の順番だけをゆっくり確認。 ② C → Am → F の3コードで回す ：1小節＝4つ鳴らすイメージで各コード1周。慣れたら2周。 ③ 声に出して数える ：「いち・に・さん・し」でOK。右手が止まらないように。 ポイントは、 右手を止めない こと。左手のコードチェンジが間に合わなくても、右手の流れを優先すると音楽の「呼吸」が保てます。 🧩 よくあるつまずきと対処 音が途切れる／弱い： 指先を少しだけ立てて、弦に当たる面積を小さく。弾いた直後に指...
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